sábado, 11 de febrero de 2012

WORLD PRESS PHOTO: Yemen


“Yo solo documento, no soy ningún artista, y lo importante es lo que sucede en Yemen”, afirmó el español Samuel Aranda.
Hace un año vive en Túnez. Reportero del New York Times. Nacionalidad: español. Samuel Aranda. Acaba de ganar uno de los concursos de fotografía periodística más importantes del mundo: el World Press Photo . La versión número 55, que premió lo mejor del 2011, fue para él. Se trata de un retrato de una mujer cubierta por un velo abrazando a un familiar herido en Yemen. “En los medios occidentales rara vez vemos a una mujer con velo retrata de esta forma, en un momento tan íntimo”, indicó Nina Berman, otro miembro del jurado.
La fotografía de Aranda fue tomada dentro de una mezquita utilizada como hospital durante los enfrentamientos entre policías y manifestantes contrarios al régimen del Presidente Alí Abdulá Saleh. Trabajó en secreto por varias semanas en la capital yemenita. Durante un tiempo fue el único fotoperiodista occidental trabajando allí, señaló el New York Times en una entrada de blog.
El fotógrafo español recibirá un premio de 10.000 euros (13.000 dólares) y una cámara Canon en una ceremonia que se celebrará en Amsterdam el 21 de abril, indicaron los organizadores.
“Es imprescindible que no nos olvidemos de que lo importante de esta foto es Yemen. Que los fotógrafos pecamos de egocéntricos y hay que tener muy claro que realizamos un trabajo de documentación. Yo solo documento, no soy ningún artista, y lo importante es lo que sucede en Yemen”, dijo Aranda en una entrevista para 20minutos.es
Extraido de: El comercio.com
más fotografías: Fotografia.net




 







 

martes, 7 de febrero de 2012

EL CUADRO MÁS CARO DE LA HISTORIA: Los jugadores de cartas

Paul Cézanne (19 de enero de 1839 – 22 de octubre de 1906) pintor francés postimpresionista, entre sus méritos están haber sido referente de artistas tan grandes como Matisse y Picasso, es por eso que siempre se menciona su influencia en la corriente cubista y es considerado "el padre de la pintura moderna", sus obras establecieron las bases de la transición entre la concepción artística decimonónica hacia el mundo artístico del siglo XX, nuevo y radicalmente diferente.

Este es el cuadro más caro de la historia: "Los jugadores de cartas"

La pintura, del artista Paul Cézanne, fue adquirida por la familia real qatarí por la cuantiosa suma de US$250 millones.

La pequeña pero rica en petróleo Qatar ha comprado una pintura del artista Paul Cézanne. “Los jugadores de cartas” se llama el cuadro y valió nada menos que US$250 millones de dólares. En simple, se trata del mayor pago hecho jamás por una pintura en el mercado del arte moderno.
De este modo, esta venta supera y deja muy atrás a los 106 millones de dólares la venta del cuadro de Picasso “Desnudo, hojas verdes y busto”.
Detrás de esta astronómica adquisición está la familia real de Qatar. Según informa “Vanity Fair”, con esta adquisición se pretende proveer a Doha, capital de dicho país, de lo necesario para convertirla en un referente en el mundo del arte al nivel de París o Nueva York. De hecho, hay otros cuatro “Jugadores de cartas”. Y se distribuyen en las colecciones del Museo Metropolitano de Arte (Nueva York), el Museo de Orsay (París), Courtauld (Londres) y la Fundación Barnes (Filadelfia). Para una nación en medio de la construcción de un imperio de museo, que es instantánea credibilidad.
En la capital qatarí además se exponen obras de Richard Serra y una retrospectiva de Louise Bourgeois y en marzo organiza un Foro de Arte Mundial.
La venta del Cézanne en cuestión se realizó en el 2011 -según informa la publicación- y supone el desenlace a una negociación de largo tiempo. La obra pertenecía al magnate naviero griego George Embiricos, quien poco antes de su muerte anunció que estaba en venta. Le llegaron ofertas del coleccionista de arte William Acquavella y otra podría ser de Larry Gagosian, que llegaron a alcanzar los 220 millones de dólares. Al final, los herederos de Embiricos cerraron la venta con el emirato.

miércoles, 1 de febrero de 2012

BLU: GRAFFITI MOTION



Hace unos meses (bastantes) pasaron en el programa "Mesa de noche" un extracto del trabajo de este colectivo...  aunque sus personajes no son gráficamente novedosos si su manera de emplearlos, esta vez a través de la animación . Realmente el graffiti sigue evolucionando como indica uno de los cortos de Blu. Desde basquiat que se caracterizaba por su estética gráfica han habido muchos cambios, y BLU es un buenísimo ejemplo.


BLU
  • Considerada inicialmente como práctica ilegal cercana al puro y simple vandalismo, el street art es ahora ampliamente reconocido como fenómeno artístico y social. BLU es una de las figuras que han contribuido a dar forma a esta nueva tendencia creativa, evidenciando algunos de sus signos distintivos: la reivindicación del espacio público, el efecto sorpresa y finalmente la voluntad de comunicar mensajes (y no realizar simplemente una decoración de exteriores).
  • Las enormes figuras y complejas escenas dibujadas por BLU aparecen en lugares anónimos o emblemáticos, mezclando el sentido de aventura con la rutina urbana, la invención personal y grandes cuestiones colectivas, la visibilidad y la defensa del anonimato. Sus dibujos son diseminados por todo el mundo, algunos custodiados con cariño por los habitantes del barrio, mientras otros quedan expuestos a la incertitumbre de su habitat natural. Aunque su trabajo no suele buscar la visibilidad mediática, BLU fue uno de los protagonistas de una clamorosa acción que tuvo lugar durante las navidades del 2007: el "ataque simbólico" al muro construido por el gobierno Israelí para aislar los territorios palestinos.



VIDEOS

MUTO

BIG BANG BIG BOOM

EL LAPICERO Y YO: Bocetos

Los siguientes son tres bocetos que forman parte de mi carpeta de investigación como exploración técnica de luz y valor tonal